

Fredag 3 juli 2026 kl. 17.00
Spetebyhall, Valla
Corelli med egna ord… låt sonaterna berätta!
Arcangelo Corelli (1653-1713) publicerade år 1700 sitt opus 5. Samlingen med 12 sonater för violin och generalbas slog ner som en bomb i ett dynamiskt musikliv som väntat otåligt på något nytt från mästaren bakom de fyra samlingarna med triosonater för två violiner och generalbas. Solosonaterna satte en ny standard för den barocka sonatformen och hyllades för sin klarhet, elegans, harmoniska uttryckskraft och expressiva kontrapunkt. Opus 5 spelade en avgörande roll för den musikaliska utvecklingen i Europa, och alla de kända kompositörerna tycks ha studerat, och även imiterat, Corellis formspråk. Arcangelo Corelli var en av de första kompositörerna som blev vida känd genom publiceringen av sin musik istället för manuskriptkopiering. Detta hindrade inte andra utgivare från att kopiera och ge ut Corellis opus 5 för egen räkning. Violinsonaterna publicerades 42 gånger mellan år 1700 och år 1800, och sonaterna spelades långt in på 1800-talet som ett led i musikutbildningen.
Många instrumentalister kände sig kallade att göra om Corellis musik så den passade de egna instrumenten. Vi finner därför en lång rad transkriptioner från samtiden för exempelvis viola da gamba, cembalo, traversflöjt och … blockflöjt! Musiken var en ”öppen domän” under barocken; det var allmänt accepterat att ”stjäla” andra kompositörers verk och instrumentera om dem.
Arcadia Borealis arbetar i sina tolkningar minutiöst med den musikaliska retoriken som redskap. Retorik var en del av musikutbildningen under renässansen och barocken och tillhörde i likhet med musik De fria konsterna. Den musikaliska retoriken hade som uppgift att med språkliga modeller som förebild gestalta uttrycket även i instrumentalmusik. Med kunskap om detta kan man ”avkoda” tonspråket och med ord berätta, vad det är som sker i musiken. För oss utövare är denna kunskap omistlig: den ger oss nyckeln till en interpretation och inom vilka ramar vårt medskapande måste rymmas … ramar, som är betydligt vidare än de idag gängse.
Text: Dan Laurin
Traditionen med sommarkonsert i vacker lantlig antikvariatsmiljö fortsätter! Denna gång får vi med ensemblen Arcadia Borealis träffa återbesökarna Anna Paradiso Laurin och Dan Laurin tillsammans med nya gäster och ett helt nytt program – en världspremiär faktiskt!
Konsertlängden är ca 2 timmar och 30 minuter inklusive paus.
Arcangelo Corelli (1653-1713):
Sonata da camera op. 2 nr 9 för två blockflöjter och basso continuo
I. Allemanda – Largo
II. Tempo di sarabanda – Largo
III. Giga – Allegro
Sonata da chiesa op. 3 nr 7 för två blockflöjter och basso continuo
I. Grave
II. Allegro
III. Adagio
IV. Allegro
Sonata op. 5 nr 4
I. Adagio
II. Allegro
III. Vivace
IV. Adagio
V. Allegro
Sonata da camera op. 5 nr 7
I. Preludio – Vivace
II. Corrente – Allegro
III. Sarabanda – Largo
IV. Giga – Allegro
Sonata da chiesa op. 5 nr 5 för kannel och basso continuo
I. Adagio
II. Vivace
III. Adagio
IV. Vivace
V. Giga – Allegro
Francesco Maria Veracini (1690–1768):
Sonata Sesta
I. Adagio
II. Allegro
III. Allegro
IV. Allegro
Alessandro Scarlatti (1660–1725):
Follia
Anna-Liisa Eller är en estnisk folkmusiker med kannel, estnisk kantele, som specialitet. Hon är en världsartist som inte bara representerar den estniska, traditionella musiken men även har utvidgat repertoaren för instrumentet med verk från medeltid till nutid. Anna-Liisa har etablerat sig internationellt som en banbrytande solist och ensemblemusiker. Hon har beställt ett flertal verk för sitt instrument, den kromatiska kanneln, vilket har givit instrumentet en ny identitet i musiklivet. Anna-Liisa Eller spelar in för Harmonia Mundi och ECM. På senare tid har Anna-Liisa specialiserat sig på arpanetta, en zittra från 1700-talet som spelas stående på ett litet bord. Hon bor i Tallinn med sin familj.
Kate Hearne är född i Dublin. Hon är lika hemma på barockcello som på blockflöjt, och har en professionell karriär som solist och kammarmusiker på båda instrumenten. Hennes mångsidighet som musiker och hennes kärlek till berättande genom musiken är utmärkande för hennes konstnärliga vägval. Hon är särskilt intresserad av nya möten och samarbeten med andra musiker och konstnärer, och av de resultat som denna sammansmältning av genrer ger. Kate bor i Kiruna med sin familj.
Den svensk-italienska cembalisten Anna Paradiso Laurin har omtalats som ”en av de mest framstående klaverspelarna i världen idag” (Musicweb-International, England). Förutom i Europa har Anna framträtt bland annat i USA, Japan, Taiwan, Hong-Kong och Libanon. För bolaget BIS har Anna spelat in flera skivor på historiska klaverinstrument och modernt piano som fått strålande recensioner och utmärkelser i internationell fackpress. 2020 vann hon en svensk Grammis tillsammans med Dan Laurin och orkestern Höör Barock. 2019 var Anna Paradiso mottagare av Kungliga Musikaliska Akademiens stipendium inom Bernadotteprogrammet som delades ut av H. M. Konungen. Anna Paradiso Laurin är dessutom filosofie doktor i klassisk filologi och professor i cembalo och historiska klaverinstrument vid musikhögskolan San Pietro a Majella i Neapel.
Dan Laurin har varit internationellt etablerad sedan sent 1980-tal. Med turnéer över hela världen har han förmått ge blockflöjten en ny röst med en repertoar som omfattar allt från medeltida estampier till nyskrivna konserter för en moderniserad blockflöjt och stor orkester. Dans spel finns dokumenterat på fyrtiotalet CD-produktioner för skivbolaget BIS. Han har vunnit två Grammisar samt mottagit Kungliga Musikaliska Akademiens Interpretpris. År 2001 mottog Dan Laurin medaljen ”Litteris et Artibus” ur kung Carl XVI Gustafs hand. Dan bor i Stockholms skärgård tillsammans med Anna Paradiso.

Lördag 19 september 2026 kl. 16.00
Musikens hus, Katrineholm
Anton Gerzenberg har gjort sig ett namn i musikvärlden alltsedan han vann första pris vid Concours Géza Anda i Zürich 2021, och därefter utsetts till ”Great Talent” vid Wiener Konzerthaus 2022–24. Med en bred repertoar fängslar han publiken med sitt virtuosa och känsliga spel i sofistikerade program. Han har under säsongen 2024/25 bjudits in till Konzerthaus Berlin, Musikverein Wien, Grazer Musikverein, Nikolaisaal Potsdam, Le Piano Symphonique Lucerne och Ruhr Piano Festival. Våren 2025 tog en omfattande Asienturné honom till Hongkong, Taiwan, Singapore och Kina tillsammans med Lilya Zilberstein.
Konsertlängden är ca 2 timmar inklusive paus.
Anton Gertzenbergs intresse för ny musik uppmuntrades under studierna för den franske pianisten Pierre-Laurent Aimard, vilket ledde honom till samarbeten med flera kompositörer. År 2019, tillsammans med andra unga solister, grundade han ÉRMA Ensemble som är inriktad på samtida musik. I juni 2024 tilldelades han Martha Argerich Steinway-priset. Konserten arrangeras i samverkan med Scenkonst Sörmland.

Söndag 22 november 2026 kl. 16.00
Musikens hus, Katrineholm
Detta är en av Skandinaviens hetaste stråkkvartetter, bildad hösten 2022 på Monbijougatan i Malmö. Våren 2023 vann de tävlingen Ung & Lovande. Senare samma år var de finalister i Szymanowski International Music Competition där de vann pris för bästa framförande av ett samtida stycke. De studerar nu på diplomutbildningen för stråkkvartett vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium (DKDM) för Tim Frederiksen. Kvartettens medlemmar är också verksamma som orkestermusiker.
Konsertlängden är ca 2 timmar inklusive paus.
Marcus Bäckerud har studerat kammarmusik på Edsbergs slott och på DKDM. Han har vunnit pris i flera tävlingar och uppträtt som solist.
Alexander Hencz Chojecki har studerat vid Barratt Due Musikkinstitutt, Norges musikkhøgskole samt Tel Aviv University
Oscar Edin började spela fiol redan som femåring, tog kandidatexamen i Göteborg, masterexamen i Stockholm och slutligen solistdiplom i Malmö på viola. Han har deltagit i två internationella solotävlingar.
Kristian Hencz Chojecki, bror till Alexander, genomförde sin kandidatutbildning i Malmö för Andreas Brantelid och har även studerat vid Royal Academy of Music i London.